Lisart / Midi-Pyrénées

Toulouse 2013...

Isabelle Cargol — 2008-10-01T20:50:26Z

Le verdict est tombé le mardi 16/09/08, Toulouse ne sera pas Capitale européenne de la culture en 2013. Quid alors

Le verdict est tombé le mardi 16/09/08, Toulouse ne sera pas Capitale européenne de la culture en 2013. Quid alors des si somptueux lendemains culturels que ce projet augurait ?
L'actuelle Municipalité s'engage à réaliser les vœux émis lors de cette candidature dans la perspective de fédérer, rassembler, développer l'action culturelle à Toulouse, le chantier est conséquent et l'on peut se demander s'il est possible de fédérer sans uniformiser.
Centraliser les événements et les manifestations en des lieux prédéfinis, rassembler par pôles les différentes disciplines sans prendre le risque d'étouffer la vie des associations et des petites structures relève d'un pari osé.

Dans le cadre de Toulouse 2013, Olivier Poivre d'Arvor* relève que d'ici 2013, la question numérique sera essentielle et conduira à de nouvelles formes de productions culturelles, une réflexion à méditer.

Ainsi seule une question subsiste après l'ambitieux projet Toulouse 2013, quelle culture sera capitale à Toulouse en 2013 ?

Isabelle CARGOL

*(propos recueillis lors de la conférence internationale Europe, culture et développement, TNT, juillet 2008)

Premier prix "graine de citoyen"

Isabelle Cargol — 2008-09-07T09:12:12Z

En Mars 2008, la JCI (Jeune Chambre Economique de Toulouse) crée le prix "Graine de citoyen". Ce concours

En Mars 2008, la JCI (Jeune Chambre Economique de Toulouse) crée le prix "Graine de citoyen". Ce concours est ouvert aux jeunes entre 17 et 25 ans et le prix, d'une valeur de 500 €, se présente sous la forme d'un chèque pour participation au financement du permis de conduire ou à l'achat d'un ordinateur.
Parmi les candidats, Emmanuel Gerlin, un jeune lycéen très engagé dans la vie de la Cité, répond à cet appel à projets. Son engagement et sa participation à des missions de l'UNICEF retient l'attention du jury et en Avril 2008, il reçoit le premier prix "Graine de citoyen".
Retour sur le parcours de ce brillant jeune homme qui est allé en Jamaïque au titre de Jeune Ambassadeur de l'UNICEF, a déjà à son actif une publication et organisé plusieurs actions (collectes de fonds, campagnes d'informations) afin de sensibiliser les jeunes à des thématiques aussi actuelles qu'essentielles comme
l'amélioration des conditions de vie des
enfants dans le monde, le gaspillage, etc.

Isabelle CARGOL : Comment êtes-vous devenu Jeune Ambassadeur UNICEF ?
Emmanuel Gerlin Le projet Jeune Ambassadeur a été créé par l'UNICEF il y a deux ans dans le but de sensibiliser les lycéens au travail de l'UNICEF relatif à l'amélioration des conditions de vie des jeunes et des enfants dans le monde.
Alors lycéen à Berthelot, j'ai envoyé ma candidature et cette dernière a été retenue. Nous sommes donc partis en Jamaïque, six autres jeunes ambassadeurs et moi-même pour voir le travail que réalisait l'UNICEF afin de lutter contre la pandémie du SIDA dans ce pays et pour apporter notre témoignage auprès des autres éléves à notre retour.

I. C : Comment a évolué ce projet par la suite ?
E. G : Au cours de mon voyage, j'ai rédigé un carnet de bord qui a été publié dans le but de sensibiliser le public à la mission de l'UNICEF et dont les bénéfices ont été distribués d'une part à l'UNICEF et d'autre part ont servis à permettre la production de cette édition.
Au mon retour, j'ai montré un groupe UNICEF au sein du lycée Berthelot dont j'étais élève et nous avons mis en place plusieurs actions visant à collecter des fonds, informer… Nous avons aussi créé le petit journal de l'UNICEF, organisé une journée contre le gaspillage au self du lycée, réalisé une exposition au CDI, participé au Forum citoyen à Ramonville et au G8 des jeunes qui s'est tenu à Saint-Pétersbourg en 2006.
En 2007, nous avons dû renouveler l'effectif de l'équipe car nombre d'entre nous quittaient le lycée après le bac. Les anciens sont restés présents pour accompagner la relève, les aider et les soutenir dans le montage de leurs projets, transmettre le savoir que nous avions acquis.
En 2008, nous avons continué à développer nos actions au profit de l'UNICEF et l'on est devenu une Junior Association grâce à la mise en place d'un partenariat entre le collège et le lycée. Cela nous a permis d'obtenir plus de moyens pour mener des projets plus importants comme notre participation à Animafac

I.C : Quels sont vos projets à venir ?
E. G : L'année prochaine, je ne serais plus au lycée, je ne pourrais donc plus être Jeune Ambassadeur de l'UNICEF. Je continuerai donc, à Toulouse ou ailleurs, à soutenir et accompagner d'autres jeunes à mener de genre d'actions.

Liens

Le blog d'Emmanuel Gerlin

Où acheter son livre ?

Emmanuel GERLIN, "Jeunes ambassadeurs en Jamaïque", ED. Itinéraires, 2007.

aux éditions Itinéraires < 12 rue des perles < 31650 Saint Orens de Gameville
Téléphone/fax : 05 61 39 92 08

l'UNICEF < Fonds des Nations Unies pour l'Enfance (FNUE) < 5, Rue Eugène Delacroix < 31000 Toulouse.
Tel : 05 61 99 03 30
Fax : 05 61 62 37 53

Le jardin de Marianne

Isabelle Cargol — 2008-02-03T15:27:18Z

Longtemps photographe scientifique pour le CNRS, dont elle réalise les photographies aériennes, Marianne

Longtemps photographe scientifique pour le CNRS, dont elle réalise les photographies aériennes, Marianne Sanna s'intéresse aussi à la valorisation du patrimoine, à la linguistique, l'histoire, la poésie et l'architecture.
Aujourd'hui ingénieure de projets pédagogiques et culturels, photographe de patrimoine, sa passion pour les mythes, les traditions populaires, les légendes l'a conduit à s'interroger sur la mémoire, le souvenir, les origines.
Créer un lien entre l'individu et la conscience collective, rendre compte de la mémoire collective par l'image, tels sont les motivations de Marianne Sanna pour qui la photographie est un vecteur d'idées.
Le Jardin du Pèlerin trouve son origine dans les recherches de Marianne Sanna autour de la culture occitane, de l'histoire et l'architecture des églises arborant le chemin initiatique de Saint-Jacques de Compostelle.

Les lectures, point de départ de tous ses travaux, la conduisent à élaborer un projet pédagogique et culturel visant à re-créer les passerelles entre l'Orient et l'Occident dans le but de rendre à la région sa part orientale.
Marianne Sanna commence alors à illustrer ses photographies retraçant l'histoire et le chemin de Saint-Jacques de Compostelle par des poèmes occitans écrits en plusieurs langues (français, italien, allemand, anglais, etc.). Tous les pèlerins chantent le même itinéraire : l'eau, l'auberge et le pays étranger alors qu'ils viennent de lieux différents. Ce travail donne naissance à l'exposition « la carabassa aquo's mon amiga » (ma calbasse est ma compagne) et deviendra par la suite la pierre d'angle à l'élaboration du Jardin du Pèlerin (Òrt Romieu).
En effet, avec ce projet, Marianne Sanna constate que l'itinéraire ainsi élaboré correspond aux cases du jeu de l'oie et fait toutes les photos nécessaires à cette concordance sur le patrimoine. Ce qui l'amène à fabriquer un jeu en trois langues selon les techniques du XIXe siècle (virages à l'or repeints à la main) et les principes du jeu de l'oie, sur le chemin de Saint-Jacques de Compostelle.

Fort d'une histoire riche et prospère, Lauzerte accueille dès le XIIe de nombreux pèlerins et marque l'entrée du chemin de Saint-Jacques de Compostelle dans le département. Le maire de Lauzerte, attentif à la situation exceptionnelle que connaît son village prend connaissance du travail de Marianne Sanna. et propose de faire un jardin de ce jeu.
En 1997, ce jeu grandeur nature voit le jour, offrant à ses visiteurs un cadre à l'itinéraire symbolique, géographique, botanique et linguistique dont toutes les photos ont été prises sur la route du Puy en Velay, itinéraire du pèlerinage sur lequel se trouve Lauzerte.
Dans ce jardin multilingue dont la structure architecturale s'appuie sur celle des jardins de la Renaissance, chaque case est végétalisée et le jeu est adapté à la taille du jardin en gardant à l'esprit la symbolique médiévale des Troubadours par le fait d'en faire un jardin public et gratuit.
Le pèlerin s'y retrouve et chacun peut se sentir enlever par le songe de Poliphile.

Isabelle CARGOL

Informations complémentaires

A ce jour, le « Jardin du pèlerin » a obtenu quatre prix :

2001 : Le premier prix aux trophées du tourisme culturel, mention spéciale du jury aux trophées
2003 : Le prix « Un paysage en héritage »

2003 : Le prix d'architecture Midi-Pyrénées
2006 : Le label « Jardin remarquable », DRAC

Contact

Marianne Sanna < 13, Rue de l'Isère < 31500 Toulouse
Tel : 05 61 34 90 27
E-mail

Liens

Office de tourisme
Mairie de Lauzerte

Renseignements pratiques

Entrée libre toute l'année, jeu de dés et dépliant disponibles à l'Office de Tourisme de Lauzerte.

S'y rendre

Montauban < km38
Suivre la D927 Lauzerte

Albi < km162
A68 dir. Toulouse, A620/E09 dir. Bordeaux/Paris, A62/E72 dir.Castelsarrasin (sortie 9), N113 Agen/Moissac, D927 Lauzerte

Rodez < km150
D911 dir. Cahors, D653 Lauzerte

Cahors < km38
D653 Lauzerte

Toulouse < km95
A620/E09 dir. Bordeaux/Paris, A62/E72 dir.Castelsarrasin (sortie 9), N113 Agen/Moissac, D927 Lauzerte

Foix < km184
N20, A66, A61 dir. Toulouse, A620/E09 dir. Bordeaux/Paris, A62/E72 dir.Castelsarrasin (sortie 9), N113 Agen/Moissac, D927 Lauzerte

Auch < km104
N21 dir. Fleurance, D953 dir. Miradoux/Valence d'Agen/Lauzerte

Tarbes < km171
N21 dir. Auch, continuer N21 dir. Fleurance, D953 dir. Miradoux/Valence d'Agen/Lauzerte

Restauration

Un bon pique-nique !

Toulouse 2013 ?

Isabelle Cargol — 2007-09-17T13:05:29Z

C'est officiel, depuis la conférence de presse du 06 juillet 2007, Toulouse

C'est officiel, depuis la conférence de presse du 06 juillet 2007, Toulouse est candidate au titre de Capitale européenne de la culture. « Toulouse 2013 : L'Europe en chemins », telle est la thématique retenue par le comité d'organisation - constitué en association présidée par Jean-Luc Moudenc.
Olivier Poivre d'Arvor joue la carte de l'unité et la Mairie de Toulouse, le Grand Toulouse, le Conseil Général et le Conseil Régional donnent l'impulsion à ce mouvement. 2000 projets et 13 engagements pour une candidature, la création au cœur de la cité : associations, entreprises, talents, festivals, institutions, universitaires, collectifs artistiques, créateurs, responsables culturels, etc., chacun de nous est acteur de demain et la diversité culturelle de Midi-Pyrénées mérite d'être valorisée.

Olivier Poivre d'Arvor est une figure de proue de la culture, tant au niveau national qu'international. De plus, le projet proposé pour faire de Toulouse la Capitale européenne de la culture en 2013 est de loin le plus finalisé, en théorie. Une lecture comparative des différentes propositions conduit sans peine à cette conclusion.

Il n'en reste pas moins que la concurrence est sérieuse que ce soit en terme d'image, de situation géographique et de rapport à la culture.
Désormais, chaque ville est dotée d'un site internet donnant à voir la teneur du projet et celui de Toulouse n'est pas des plus attrayants en termes d'ergonomie et de lisibilité. Strasbourg, Bordeaux, Marseille ont misé sur une approche plus aérienne, ce qui rend la navigation sur leur espace internet bien plus agréable et conviviale.
Géographiquement et culturellement, la position de Strasbourg et de Marseille est très enviable et bien que la thématique de Toulouse soit forte, l'idée de chemins n'en est qu'à ces premiers balbutiements. Il est un lieu commun de considérer que Toulouse est la capitale du rugby ou encore de l'aéronautique mais pas de la culture.

C'est cela qui se donne à lire en filigrane dès que l'on creuse la proposition toulousaine. Il semble que la culture soit absente de ce projet. Où se cache donc la créativité ?
De fait, lorsque Olivier Poivre d'Arvor s'interroge sur le divorce entre les grandes manifestations institutionnelles et le tissu associatif riche et adepte de l'autogestion, il pose la bonne question. C'est bien certainement le point le plus délicat et celui qui pourrait causer le plus grand préjudice à cette candidature et, bien au-delà au développement de la culture en Midi-Pyrénées.

Calendrier

La phase de pré-sélection s'achève au 15/11/07. D'ici à cette date, chaque ville candidate se doit de proposer au jury européen une ébauche générale de programme. Début 2008, le jury examine les propositions des villes et établit une liste des villes à priori aptes à porter le titre de capitale européenne de la culture (3 villes françaises sur toutes celles qui se présentent).

La phase de sélection commence dès lors que ce rapport est rendu public. Les propositions des villes ainsi retenues doivent être approfondies, finalisées pour être à nouveau présentées au jury qui recommande une ville au titre de capitale européenne de la culture.

Courant 2009, les préparatifs commencent. La ville sélectionnée est accompagnée par le jury, restreint à sept personnalités nommées par les Institutions européennes, devenant par là-même jury de suivi et conseil dans la réalisation des projets.

Liens

Toulouse 2013
Strasbourg 2013
Marseille - Provence 2013
Lyon 2013
Bordeaux 2013
Nice - Côte d'Azur 2013
Saint-Etienne 2013

Manger dehors

Isabelle Cargol — 2007-09-10T21:51:39Z

La Cuisine est un centre d'art et de design appliqués à

La Cuisine est un centre d'art et de design appliqués à l'alimentation développé par la ville de Nègrepelisse. Il mène une double réflexion, par des recherches où l'aliment, ses us et coutumes deviennent un médium expressif et en positionnant l'art et le design comme moteur de développement et d'innovation.
Le centre invite des artistes, des designers et des chercheurs à travailler sur des projets liés à l'alimentation permettant ainsi la rencontre de pratiques artistiques, de recherches, de productions artisanales et industrielles.
Né du désir d'affirmer le dialogue entre système technique, socioculturel et économique, ce centre met en place des projets articulant développement durable et valorisation du patrimoine naturel et culturel, visant à l'amélioration de notre mode de vie et de notre mode d'interagir entre les communautés et notre environnement.

Cette saison, la Cuisine explore les enjeux du "Manger dehors", thématique déclinée en deux volets. Le cabinet de recherche et de consultation en design créé en 2003, 5 designers est à l'origine du premier projet. "Chérie, j'ai oublié la nappe..." propose d'investir et d'habiter le parc du château et l'île de Nègrepelisse avec l'installation de "mobiliers ruraux" pérennes dédiés au pique-nique. Le deuxième projet présente la première étape d'une recherche prospective réalisée dans le cadre d'un partenariat pluriannuel entre la Cuisine et le Laboratoire de Chimie Agro-Industrielle (LCA-CRT-CATAR). Il y est question de créer des scénarios d'usage dans une logique de développement durable. Les designers Cordoleani & Fontana se sont associés cette année à ce projet et présentent leurs réflexions et hypothèses concernant notamment les graines et pousses du potager.

Présentation du programme

Un parcours "Chérie, j'ai oublié la nappe…" < Installations de pièces de "mobiliers ruraux" dans le parc du château et l'île de Négrepelisse par 5.5 designers

Une exposition 28/08/2007 au 14/10/2007 au Moulin de Nègrepelisse < du mardi au vendredi < 14h00-18h00 < samedi et dimanche < 14h30-18h30 "Chérie, j'ai oublié la nappe…" < Présentation du projet 5.5 designers
"De la terre à la table" < Présentation des projets de recherche et développement autour des agro-matériaux Cordoleani & Fontana

Un cycle de conférences "5.5 designers" < le 13/09/2007 < 18h00 < Salle des Récollets de Caussade
"Aube Cambon", historienne d'art et "Jean-Pierre Colle", administrateur du Centre des Monuments Nationaux de l'Abbaye de Beaulieu < le 28/09/2007 < 18h00 < Salle de congrès de Saint-Antonin Noble Val

Contact

La Cuisine < Place du monument aux morts < 82800 Nègrepelisse
mail

Liens

La Cuisine
5.5 designers

S'y rendre

Au départ de Toulouse < km68
E09 Paris, A20 Montauban/Caussade, sortie 61 Nègrepelisse, D115 Nègrepelisse

Au départ de Montauban < km18
A20 Montauban/Cassaude, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ de Tarbes < km219
A64/E80 Toulouse, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ de Foix < km158
N20/E09 Toulouse, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ d'Auch < km141
N124 et A62 Toulouse, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ d'Albi < km89
N88 et A68 Montauban, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Montauban

Au départ de Rodez < km112
D994 Rignac, D1 Villefranche de Rouergue, D926 Caussade, D964 Montricoux, D115 Nègrepelissev

Au départ de Cahors < km49
N20 et A20 Montauban, sortie 59 Saint-Antonin Noble Val/Caussade, D117 Réalville, D64 Nègrepelisse

S'y restaurer

Penser à prendre son panier de pique-nique !

The match 1907

Isabelle Cargol — 2007-09-10T21:46:49Z

Le 15 septembre 2007, le collectif des Associations de

Le 15 septembre 2007, le collectif des Associations de St-Martin du Touch célèbre les journées européennes du patrimoine avec une reconstitution historique et sportive du premier match de rugby qui eut lieu à Toulouse en 1907.
Le 27 septembre de cette année-là, se jouait à la Prairie des filtres, un match qui opposait l'équipe de Véto-Sport, en jaune et noir, au S.O.E.T. (Stade Olympien des Etudiants Toulousains). Ces deux clubs étudiants ont donné naissance au Stade Toulousain qui a pris depuis les couleurs du second club que chacun de nous connaît bien.
Des joueurs en tenue d'époque, des figurants, les costumes du Théâtre du Capitole, jusqu'au règles du jeu du ballon ovale, toute l'ambiance « Belle Epoque » sera effective autour de la reconstitution de ce match. Un événement à vivre passionnément !

Cette manifestation reflète le dynamisme et la diversité des associations du quartier XIII de l'agglomération toulousaine. Plus d'une trentaine d'associations (sport, culture, civisme, jeunesse, gastronomie, solidarité, musique, tourisme, etc.) animent pendant toute l'année les activités des habitants de ce quartier et également ceux des environs (Ancely, Balufet, Toulouse, Blagnac, Tournefeuille, Colomiers, ...).

Isabelle CARGOL

Les rendez-vous de la journée

9h à 18h < Vide grenier sur le terrain de basket

10h à 18h < Stands des associations dans la salle polyvalente
Les associations du Collectif vous accueillent pour vous faire découvrir leurs activités

11h30 < Inauguration officielle

14h à 16h < Présentation sur le Podium des associations

16h30 < "THE MATCH 1907"
Reconstitution en costume et dans les règles de l'époque
Ambiance 1900 autour du terrain

18h < Le Quadrille de Mirepoix, danses 1900

19h < Remerciements et fin de la journée

Informations pratiques

Buvette toute la journée et possibilités de restauration à proximité

Contact

Collectif des associations de Saint-Martin du Touch, Béatrice Régnault : 06 12 48 38 41
BP 17 – 31931 Toulouse cedex 9
Mail

L'été photographique de Lectoure

Isabelle Cargol — 2007-08-10T11:36:17Z

2004 semble être restée dans les esprits de chacun comme

2004 semble être restée dans les esprits de chacun comme « l'Année » de l'Eté photographique de Lectoure. Quid de 2007 ?
Si l'on peut regretter le peu de prise de risques en terme de choix artistiques, il n'en demeure pas moins une sélection pointue pour un événement local.
L'hommage rendu au travail de Didier Lefèvre, l'éclairage sur les regards croisés de Fatoumata Diabaté et Camille Millerand sur la population malienne dans un espace/temps qu'un continent sépare ainsi que la nouvelle approche de Florence Carbonne d'un lieu déjà connu, autant de choix qui ne peuvent laisser indifférents.
Pour les projections uniques, la rencontre avec les artistes, la visite des lieux d'expositions, prolonger de deux jours (minimum…) les festivités confèrerait certainement une nouvelle dimension à cet événement qui le mérite.
Retour sur les coups de cœur lisartiens pour Lectoure.

Didier Lefèvre à la Halle aux grains

Didier Lefèvre est né en 1957. Sa mort prématurée en janvier 2007 enlève au monde du photojournalisme français, une figure originale et une personnalité d'une richesse humaine incontestable. Lorsqu'il parlait de son travail, il disait :

"Avant d'être photographe, j'étais pharmacien. Spécialité biologie. Les études m'ont passionné. La pratique beaucoup moins.
En 1984, Médecins Sans Frontières m'envoie installer un laboratoire de bactériologie dans un hôpital clandestin de la guérilla érythréenne. Au retour, coup d'état au Soudan, l'aéroport de Khartoum est fermé. J'étais le seul bonhomme avec un appareil photo, l'Agence France Presse m'a acheté les photos. Plus tard, je suis retourné en Erythrée avec une équipe de cinéma.
Pour y faire des photos.
Je n'ai plus jamais refait de biologie ". (extrait de l'introduction du livre de Didier Lefèvre : "Voyages en Afghanistan")

L'été photographique 2007 met l'accent sur son travail de photo-reporter concernant le "Paris-Roubaix" et surtout l'Afghanistan, pays dans lequel il reviendra souvent et qui représente l'axe majeur de son œuvre. De ses 16 années de voyages dans ce pays, Didier Lefèvre éditera en 2003 un livre de photographies "Voyages en Afghanistan : le pays des citrons doux et des oranges amères" pour lequel Emmanuel Guibert réalisera une préface dessinée.
La même année paraît le premier tome de la bande-dessinée "Le photographe" dont les entretiens entre Didier Lefèvre et Emmanuel Guibert sont la "matrice" des textes et la maquette conçue par Frédéric Lemercier.
En 2007, Angoulême décerne le prix Essentiels aux trois tomes de la Bande Dessinée "Le Photographe".
Didier Lefèvre aimait prendre le temps, rencontrer les gens et revenir sur les lieux de ses voyages au fil des ans. Il travaillait aux antipodes de la course pour l'argent et du sensationnel, ce qui confère à ses images et à ses textes une humanité notable et un regard en profondeur sur le monde qui nous entoure et les événements qui le font et le défont.

Légende
1)Haftassia, 1988
La plupart des Afghans, y compris les plus brutaux d'apparence, se comportent comme des mères vis-à-vis des enfants. Ils témoignent leur amour de manière très tactile, extrêmement tendre

2)Qantiwa, Nouristan, 1986

3) Kaboul, 1992.
Quelques jours auparavant, Massoud est entré victorieusement dans Kaboul, scellant ainsi la fin du pouvoir communiste en Afghanistan

Interview avec Florence Carbonne

Isabelle Cargol : Comment s'est imposé le choix d'exposer dans ce lieu ?
Florence Carbonne : L'architecture, l'histoire du lieu. Je pensais investir la vitrine et après, j'ai vu le puits de jour. L'obscurité dans la pièce du fond et l'escalier m'offraient de nouvelles perspectives.
Mon projet sur Lectoure s'inscrit dans la continuité de l'installation que j'ai réalisé au « Lieu commun ». Le travail d'équipe a été un enrichissement et un ancrage. Ce qui s'est passé chez Jeannine Biasiolo, c'est pareil, c'est un micro-climat. L'installation pour l'Eté photographique de Lectoure est une rencontre. Comme toute rencontre, elle suscite des questionnements, des changements induits par les échanges avec l'équipe, les visiteurs, les clients du salon de coiffure. J'ai cherché à créer un lien avec tout ce qui se passe dans le salon et Jeannine Biasiolo a accompagné ce mouvement.
Nous étions complémentaires. J'avais les gestes techniques du pêcheur, du brodeur et la participation de l'équipe du salon de coiffure à l'installation, avec la création de coupes de coiffure liées à mon projet, traduit cette dimension de l'échange que je recherchais en venant créer dans ce lieu.

I. C : Quelle est la source d'inspiration de cette installation ?
F. C : Ici, j'avais à travailler dans un salon d'esthétique, de bien-être. Un lieu dans lequel on fait des couleurs, des coupes, où l'on prend soin de soi, de son corps. Je n'avais jamais fait avant de travail sur le motif, décliné ici dans des coupes ethniques proposées aux clients. Dans ce sens, je n'étais jamais allée aussi loin avec mes « hôtes ».

I.C : Comment expliquez-vous cette extension de votre travail ?
F. C : Habituellement, je travaille avec la lumière. Je travaille sur l'architecture, l'espace pour le transformer. J'aime de plus en plus avoir le temps de travailler, prendre le temps d'investir un espace et de le transformer. Ceci est un luxe et c'est dans cette direction que j'articule mes travaux aujourd'hui.

I. C : Vous jouez beaucoup sur la perspective des plans ?
F. C : Cela dépend du lieu. C'est une question que je me pose toujours in situ car enfin, comment rendre compte d'un espace, celui que nous traversons tous les jours ? J'aime travailler dans des lieux atypiques.

Fatoumata Diabaté et Camille Millerand à la Halle aux grains : « Bamako-Paris »

Depuis la France, Camille Millerand travaille avec Gilles Coulon sur l'Afrique et plus particulièrement le Mali. De son côté, au Mali, Fatoumata Diabaté se découvre une vocation pour la photographie. Août 2005, C.M. part au Mali, premier voyage à Bamako, première rencontre avec F.D. L'année d'après, le projet commence à prendre corps et Famoumata vient en France. A l'origine du projet, la notion d'échange. Gilles Coulon suit le projet de près et la rencontre avec François Saint-Pierre est déterminante. La thématique de l'isolement, de la solitude est le dénominateur commun au travail de C.M. et de F.D. et cette exposition a le mérite de donner à voir les questionnements identitaires d'une jeunesse en quête de son avenir. Isolement et solitude pour ceux qui restent, pour ceux qui partent, attente commune d'un devenir en construction. Du noir et blanc à la couleur, autant de déclinaisons qui invitent à réfléchir sur la nature du lien social entre l'individuel et le collectif, quel que soit le lieu depuis lequel l'on se place.

Liens

Le site du Centre de photographie de Lectoure

Florence Carbonne
Exposition < 05/12/07 - 16/12/07 < Festival Accès(s), Pau
En savoir plus

Didier Lefèvre
Bande dessinée « le photographe », Ed. Dupuis, 3 tomes
Le site du collectif Image & co
« Voyages en Afghanistan : le pays des citrons doux et des oranges amères », Ed. Ouest-France, 2003
Exposition < "Voyages en Afghanistan : 1986-2002" < Festival de cinéma de Douarnenez < Salle des fêtes de Douarnenez
Renseignements : 02 98 92 09 21
Festival de cinéma de Douarnenez

Lucie B. et Pascal Rueff
Radio Tchernobyl "on air"

Eric Baudelaire

Yuki Onodera, Galerie RX (Paris)

Anne Deguelle

Barbara Crane

Aki Lumi

Informations pratiques

L'été photographique de Lectoure : Du 21/07/2007 au 26/08/2007

Forfait pour l'ensemble des lieux : 7 €
Tarif réduit : 5 €

Forfait pour un lieu : 4 €
Tarif réduit : 3 €

Gratuit pour les moins de 18 ans

Horaires d'ouverture des expositions : Du lundi au samedi / 14h00 - 19h00 et le dimanche / 15h00 - 19h00

Renseignements : < Centre de photographie - 5, Rue Sainte-Claire - 32700 Lectoure
Tel : 05 62 68 83 72
Contact mail :

Expositions choisies

Fatoumata Diabaté et Camille Millerand < "Bamako-Paris"
Halle aux grains

Didier Lefèvre
Halle aux grains

Mirela Popa < "Tapis rouge"
Halle aux grains

Antonella Bussanich < "Cieli"
Centre de photographie

Yuki Onodera < "Au-delà de la pesanteur"
Centre de photographie

Anne Deguelle < "Olivier", installation vidéo
Ecole Jean-François Bladé

Jérôme Sother < "Crocodile Tears", photographies et vidéos
École Jean-François Bladé

Lucie B. et Pascal Rueff < "Radio-Tchernobyl"
La Cerisaie.

Éric Baudelaire < "Dreadful Details"
Maison de Saint-Louis

Barbara Crane et Kenneth Josephson < "Miroirs, fenêtres"
Maison de Saint-Louis

Aki Lumi < "Polyfocal"
Maison de Saint-Louis

Bernard Rousseau < "Il n'y a pas de limites à l'offensive"
Maison de Saint-Louis

Florence Carbonne < "sans titre", installation
Salon de coiffure Jeanine Biasiolo - Rue Nationale < Jusqu'au 26/08/2007 < Le mardi / 08h00 - 21h00, du mercredi au samedi / 08h00 - 19h00 et le dimanche / 15h00 - 19h00
Entrée gratuite

Remerciements

François Saint-Pierre et Jean-François Merville

S'y rendre

Au départ de Montauban < km88
D928 Mauvezin, D654 Fleurance, N21 Lectoure

Au départ d'Albi < km182
A68 Gaillac, D999 Montauban, puis suivre l'itinéraire de Montauban

Au départ de Rodez < km255
N88 Baraqueville, D911 Villefranche de Rouergue, D926 Caussade/Montauban, puis suivre l'itinéraire de Montauban

Au départ de Cahors < km145
N20 Caussade/Montauban, puis suivre l'itinéraire de Montauban

Au départ de Toulouse < km106
N124 l'Isle-Jourdain, puis suivre l'itinéraire de Montauban

Au départ de Foix < km197
N20 Toulouse, puis suivre l'itinéraire de Toulouse

Au départ d'Auch < km36
N21 Fleurance/Lectoure

Au départ de Tarbes < km108
N21 Auch/Fleurance/Lectoure

Hébergement et restauration

Camping "le lac des trois vallées" < yelloh village - 32700 Lectoure
Renseignements : 05 62 68 82 33
Contact mail
En savoir plus

Restaurant "L'auberge de Gauran" < Route de Nérac (D36) - 32700 Lectoure

Bar-Brocante "Cigale é fourmi" < 31, Rue Nationale - 32700 Lectoure < La qualité de l'accueil dépend de l'humeur du patron !

Un film : « Still life, Jia Zhangke, 2006
Un livre : le dernier « Jalouse » de l'été !
Un disque : LCD Sound System en concert

Flux 2

Isabelle Cargol — 2007-08-02T22:57:56Z

Si le Lot est prestigieux de par son patrimoine historique et géologique, il est aujourd'hui aussi

Si le Lot est prestigieux de par son patrimoine historique et géologique, il est aujourd'hui aussi remarquable de par la qualité de ses propositions artistiques. Au-delà des classiques circuits touristiques proposés en Vallée du Lot, la Maison des Arts Georges Pompidou offre une promenade exceptionnelle au cours de laquelle l'art et la culture communient avec les superbes panoramas du Quercy et la vie des villages.
L'occasion de décrocher du tumulte urbain le temps d'un week-end, a minima, de se laisser bercer par le beau, d'apprécier le lien manifeste entre la nature et la culture sur ce parcours d'Art contemporain en Vallée du Lot de Cajarc à Saint-Cirq-Lapopie.

Incontestablement, la présence du collectif new-yorkais TODT crée l'événement. Avec leurs dessins, sculptures, photographies et installations, ces trois américains génération 70's composent une véritable fresque satyrique de la consommation de masse et ses dérives avec un goût prononcé pour l'univers kitsch et le grotesque.

Les travaux d'Ivana Adaime-Makac se distinguent par une approche quasi-scientifique réduisant les frontières entre le travail de création purement artistique et la logique des lois de la physique, questionnant sans cesse le rapport le monde animal et le monde humain sous un prisme socio-éthologique.

Veaceslav Druta aborde l'expression de la liberté sous toutes ses formes et la donne à voir, à toucher, à jouer avec au visiteur. De toutes les propositions de Veaceslav Druta sur ce parcours d'Art contemporain en Vallée du Lot, son travail vidéo est sans doute le plus prometteur.

Pour Monika Kulicka, le monde végétal est le lieu privilégié d'expérimentation et de mise en question du monde. Loin d'être éphémère, son ambitieux travail sur la notion de greffe fait aujourd'hui corps avec les platanes de la place de la mairie de la Tour de Faure et connaîtra des évolutions avec le temps qui passe.

Valère Costes crée des structures vaporeuses pour rejoindre le principe des mythes et leur côté fantomatique. Se réappropriant le phénomène naturel à l'origine de la création des gouffres du département, Valère Costes part de la source pour nous amener dans un monde souterrain peuplé de stalagmites surréalistes jouant avec les concepts d'apparition - disparition. A suivre sur le Printemps de Septembre 2007. Interviews croisées avec les artistes.

Isabelle CARGOL : Qu'est-ce qui a motivé votre participation à ce projet ?
Monica Kulicka : J'ai participé à de nombreuses résidences, dans différentes villes, différents pays. Je voulais faire cette expérience de greffe depuis longtemps. Je suis donc venue avec un projet précis parce que je pensais que dans le Lot, je trouverais les arbres que je voulais pour expérimenter. J'ai visité plusieurs communes où je cherchais des platanes et Tour de Faure a accepté mon projet.
Je trouve les résidences stimulantes, se déplacer, découvrir un nouveau lieu, d'autres conditions de travail, sans ses outils. Tout est nouveau, c'est stimulant et c'est aussi une période exclusivement consacrée au travail. Une résidence est d'abord une expérience, c'est un temps consacré à une expérimentation, un laboratoire ; une exposition est différente car elle est avant toute une production spécifique.
C'est la première fois que je fais cela, une "greffe" sur un terrain public, pour tous. Dès le début, j'ai travaillé avec la notion de reconstruction. Nous, humains, sommes très fiers de considérer que tous les secrets de la vie nous appartiennent, jusqu'à recréer la vie. Il nous semble qu'on connaît les conditions primaires à l'origine de la vie sur terre mais en même temps, on ne comprend pas le principe même de la vie. On en comprend la physiologie, mais le principe nous échappe. C'est autour de cette idée que s'articule mon travail : déconstruction/reconstruction. Je travaille avec la métaphore du bois mort reconstitué à la vie - on a une bonne intention, on a la technologie et ça ne marche pas. Cela ne peut pas marcher, les bonnes intentions ne suffisent pas, la technologie en soit non plus si je ne connais pas le principe, l'essence même la vie.
La vie pour tous les êtres vivants est sans distinction. Le sang, la chlorophylle répondent au même principe de la vie. La vie ne disparaît pas, elle se transforme en quelque chose d'autre, c'est un cycle perpétuel. C'est à partir de ce questionnement autour de la notion de vie, de mort que j'ai eu l'idée de "greffe". Le tronc d'un arbre est constitué de bois inerte, qu'est-ce qui est vivant ? La "greffe" prend donc la partie morte est vivante.

Veaceslav Druta : Le premier mot qui me vient, c'est obsession. Je peux en dire plusieurs avant d'en choisir un ?! Après, ce sont mes grands-parents, pour la musique.
Après, c'est voler, une sorte de rêve, de désir, de pouvoir se déplacer.
Etre moldave, je le vois un peu comme être prisonnier dans un pays coupé en deux qui est le tien. Malheureusement, c'est le cas. Le « mur de Berlin » s'est déplacé, en Moldavie aujourd'hui, on partage le territoire. Et pouvoir voler, ce serait super. Entrer et sortir sans être obligé de montrer ses papiers, d'avoir des visas.
Mes grands-parents, c'est plus personnel. Je me suis toujours beaucoup nourri de mes racines, du folklore. Il y a toujours une sorte de contradiction à garder quelque chose ou le laisser. Caricaturalisation et beauté des traditions. Peut-être que cela est stupide de penser qu'avant c'était mieux…

Valère Costes : J'avais la volonté de découvrir un territoire. En fait, lors de ma première résidence, j'avais le sentiment de ne pas être allé au bout de l'expérimentation, j'ai donc eu l'envie de faire une nouvelle résidence pour pouvoir l'aborder sous un angle nouveau, celui de la découverte d'un territoire.
En ce sens, les particularités géophysiques du département m'ont vraiment fasciné, intrigué, comme les sources pétrifiantes par exemple. Ce phénomène d'érosion a retenu toute mon attention. En plus, je tenais à m'imprégner du lieu, de son histoire. Dans le Lot, nombreux sont les phénomènes naturels expliqués par des histoires, des mythes, des contes locaux. Dans le discours commun, il est dit que ces particularités géophysiques sont nées des histoires, alors qu'en réalité, c'est l'inverse qui se produit. Cette sensation de retournement m'a intéressé.
L'aube et le crépuscule sont deux espaces dans lesquels les mythes se construisent, le manque de lumière semble rendre les choses possibles et les mythes s'installent. Avec la maquette, j'ai cherché à recréer des mouvements de lumière qui conduisent à l'aube ou au crépuscule. Je les ai créées comme des preuves de ce comportement de l'eau qui semble revenir vers le ciel à l'aube et au crépuscule. Avec les concrétions, je voulais plus recréer un phénomène naturel.

Informations pratiques

Entrée gratuite sur tous les sites
Renseignements : 05 65 40 78 19

Expositions choisies

TODT < Maison des Arts Georges Pompidou - Rte de Gréalou - 46160 Cajarc < jusqu'au 23/09/2007 < Tous les jours / 11h00 - 13h00 et 15h00 - 19h00

Muriel RODOLOSSE < Peinture, chez l'habitant < Rencontre sur rendez-vous :
A Cajarc chez Catherine et Stephane / Tel : 06 85 45 33 87 entre 15h00 et 18h00
A Saint-Cirq-Lapopie chez Marie / Tel : 06 03 05 34 07 aux heures de repas
A Tour de Faure chez Anne / Tel : 06 61 13 24 52 entre 11h00 et 12h00

Veaceslav DRUTA < Peintures et installation « Vols » < Orangerie du château - 46160 Lanargol < Jusqu'au 02/09/2007 < Tous les jours / 15h00 - 19h00

Ivana ADAIME-MAKAC < Installation « Mausolée pour un mulot noyé » < Salle paroissiale - 46160 Calvignac < Jusqu'au 02/09/2007 < Tous les jours / 15h00 - 19h00

Valère COSTES < Installations < Ancienne épicerie - 46330 Saint-Martin-Labouval < Jusqu'au 02/09/2007 < Tous les jours / 15h00 - 19h00

Monika KULICKA < « Les platanes » < Place de la mairie - 46330 Tour de Faure < à voir et à revoir au fil du temps

Cyril HERNANDEZ < Installation sonore « Le caldérophone » < Les jardins - Maisons Daura - 46330 Saint-Cirq-Lapopie < Jusqu'au 02/09/2007 < Tous les jours / 10h00 - 13h00 et 15h00 - 19h00

Veaceslav DRUTA < Vidéo « Déplacements » < Maisons Daura - 46330 Saint-Cirq-Lapopie < Jusqu'au 02/09/2007 < Tous les jours / 10h00 - 13h00 et 15h00 - 19h00

Ivana ADAIME-MAKAC < Projections nocturnes < Le village - 46330 Saint-Cirq-Lapopie < < Jusqu'au 02/09/2007 < Tous les jours / 22h00 - 24h00

Monika KULICKA < Installation « Aorte » < La Chapelle des Mariniers - 46330 Saint-Cirq-Lapopie < < Jusqu'au 02/09/2007 < Jusqu'au 02/09/2007 < Tous les jours / 10h00 - 13h00 et 15h00 - 19h00

Remerciements

Martine Michard

Liens

Maison des Arts Georges Pompidou

S'y rendre

Au départ de Toulouse < km143
E09 Paris, N20 Montauban/Caussade, Puylaroque, Vaylats, Escamps, Concots, Cajarc

Au départ de Montauban < km93
N20 Montauban/Cassaude, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ de Tarbes < km294
A64/E80 Toulouse, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ de Foix < km233
N20/E09 Toulouse, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ d'Auch < km216
N124 Toulouse, puis suivre l'itinéraire proposé au départ de Toulouse

Au départ d'Albi < km97
D600 Cordes s/Ciel, D922 Villefranche de Rouergue, D24 Toulonjac, Cajarc

Au départ de Rodez < km78
D994 Rignac, D1 Anglars-St Félix, D24 Toulonjac, Cajarc

Au départ de Cahors < km48
D911 Limogne-en-Quercy, D19 Cajarc

Hébergement et restauration

Auberge du Pont < 16, Avenue Coluche - 46160 CAJARC < Tel : 05.65.40.67.84

Auberge du Sombral < 46330 Saint-Cirq-Lapopie < Tel : 05 65 31 26 08

Les salamandres < Lieu-dit : Pars - 46160 Calvignac < Tel : 05 65 50 19 22
e-mail
En savoir plus

Restaurant « La Terrasse Romantique » < 46160 CALVIGNAC < Tel : 05.65.30.24.37

Le musée calbet

Isabelle Cargol — 2007-05-10T02:02:20Z

Situé dans le Tarn, à quelques vingt minutes de Toulouse, le Musée d'art et traditions populaires de Grisolles est un rendez-vous culturel incontournable. La richesse de la politique artistique de ce lieu se traduit par une approche thématique plurielle, d'intéressantes expositions temporaires et un investissement notable en termes d'actions culturelles et pédagogiques.
Aucune bigote cachée derrière une porte, épiant vos faits et gestes un plumeau à la main, pas même quelques vieilleries ressorties du grenier de grand-mère.

La beauté des collections et le sens de l'accueil de l'équipe du Musée Calbet, animée par son conservateur Yvan Poulain vous projettent dans un univers hors du commun.
C'est dire combien, loin des clichés, le Musée Calbet affirme sa volonté d'articuler l'ancien et le moderne, créant sans cesse un pont entre l'art traditionnel et l'art contemporain, soutenant avec force de conviction la création artistique de la région.

Isabelle Cargol : Quelle est l'origine de la création du Musée Calbet ?
Yvan Poulain : Le Musée ouvre en 1938. Il est créé par Théodore Calbet qui était un enseignant proche des occitans. L'ouverture du Musée participe à tout un élan, impulsé par des poètes, des écrivains, autour de la culture et de la langue occitane. Le souhait de Théodore Calbet était de rester au plus près de la population en récupérant tout un ensemble d'éléments du monde rural qui était alors en train de basculer dans la mécanisation. Cette ouverture concourt à un mouvement, à un état d'esprit général de la France des années 30. Il y a ce moment-là une prise de conscience nationale assez forte. Ce Musée va fonctionner très peu de temps dans sa première forme. Avec la guerre, il ferme ses portes en 1941. Il faudra attendre qu'il y ait une association les Amis du Musée Calbet pour refaire un inventaire et travailler à la réouverture de l'établissement en 1988.

I.C : Quelques quarante ans se sont écoulés...
Y.P : Durant ces années-là, la maison est restée ouverte, sans chauffage, peut-être même a-t-elle été pillé, et des choses se sont abîmées. L'inventaire des pièces et la restauration du bâtiment demandaient un travail de longue haleine. La situation des pièces est égale à celle d'origine, il y avait une grande volonté de préserver le lieu tel qu'il était.

I.C : Quel rapport les collections permanentes et les expositions temporaires entretiennent entre elles ?
Y.P : L'aide à la création est un des axes majeurs de la politique artistique du Musée Calbet. Lorsque nous avons accueilli Laurent Moriceau en résidence, fin 2005, le projet collectif que nous avons élaboré s'est naturellement conçu à partir des objets du musée. En demandant aux intervenants extérieurs de réinvestir le moule et sa pâtisserie, l'exposition Do you moules à merveilles ? s'est naturellement installée. C'est dans cette dynamique que nous accueillons aujourd'hui le projet de Myriam Richard, Chez Catherine. Chacun développe un projet inédit, ancré dans les pratiques contemporaines, rentrant en résonnance avec les collections du Musée et les thématiques qui y sont développées.

Actualité

19/05/07 > La nuit des Musées : Re-bonjour Monsieur Milin
Du 06/07/07 au 09/09/07 : La caisse à céramiques